Category: музыка

mutantes

Pedro & Capricious - Wakare no Asa (1972)


   Первая пластинка группы под руководством перкуссиониста Педро Умемуры, получившей известность в середине 70-х как одни из первых японских фанкстеров, а среди части российской аудитории еще и как музыканты, отметившиеся среди исполнителей незабвенной «лицедеевской» Blue Canary. Этот же альбом представляет собой типичный Group Sounds, к тому времени уже практически полностью вышедший из моды. Пластинка не только физически разделена на две стороны, но и стилистически. И если первая сторона – практически чисто эстрадная, перемежающая японские песни с каверами заокеанских мелодий (включая такие заезженные радиошлягеры, как Love Story и Tombe la Neige), то вторая практически сплошь состоит из рок-каверов, среди которых ленноновская Love, маккартниевская Eat At Home, джоплиновская Move Over и сантановская (ну, или флитвуд-мэковская – кому как угодно) Black Magic Woman. Ничего особенного из себя эта работа, прямо скажем, не представляет и примечательна разве что как первая работа группы и, заодно, дебют Марико Такахаси, которая в 1978 году разминулась с Pedro & Capricious и добилась большой популярности в Японии как соло-исполнительница, записав почти 30 альбомов.
(рецензия и альбом предоставлены day_d )
-----------------------------------

   The first record by the group headed by the percussionist Pedro Umemura that got fame in the mid 70s as one of the first Japanese funksters. This album is a typical Group Sounds that was unfashionable at that moment. The record is divided on the two sides not only physically but stylistically. And if the side A - almost pure variety music, intermitting Japanese song with covers on overseas melodies (including the smash hits like "Love Story" and "Tombe la Niege"), but the side B is full with rock covers, among them are Lennon's "Love", McCartney's "Eat At Home", Joplin's "Move Over" and Santana's (or Fleetwood Mac's - who prefers more) "Black Magic Woman". This record, if to be honest, has not something special but may be interesting as the first work by the group and the debut of Mariko Takahasi, who in 1978 quit from Pedro & Capricious and got a huge popularity in Japan as solo singer, recorded almost 30 albums.
(Russian review and album shared by day_d )
-----------------------------------

   Wakare no Asa (50.5 Mb; 192 Kbit)
mutantes

Lily - Onion (1972)


   Первая пластинка молодой японской фолк-роковой певицы Саеко Камады, быстро добившейся большой популярности у себя на родине. Мягкий, чуть хрипловатый голос очень хорошо сочетается с меланхоличным психофолком, по звучанию несколько напоминающим ранние альбомы Кармен Маки (ее до-хардрокового периода), Мориты Додзи и Маки Асакавы. Стилистический диапазон преимущественно лежит между весткоуст-психоделией и японским софт-роком, есть и чистокровный блюз (Woke Up Blues) с гармоникой и слайдом. В записи альбома приняли участие сильнейшие японские рок-сессионеры начала 70-х: гитарист Кимио Мизутани, клавишник Дзюн Фукамачи, барабанщик Хиро Цунода и другие мастера. К сожалению, специфическое интонирование и непривычная для европейского уха мелодика оставили западных слушателей совершенно равнодушными, несмотря на усилия менеджмента Лили и попытки пения на английском. Однако, любителям Happy End и прочих представителей мелодичного японского фолк-рока имеет смысл обратить внимание на эту исполнительницу.
(рецензия от day_d )
-------------------------------

   The first record by young Japanese folk rock femal singer Sayoko Kamada, quickly gained a popularity in her native country. Soft, little bit hoarse voice is so combining with melancholic psych folk, sounds like early Carmen Maki albums (pre-hard rock period), Morita Doji and Maki Asakawa. The stylistic range mostly between West Coast psychedelic and Japanese soft rock, here is a pre blues ("Woke Up Blues") with harmonica and slide guitar. There were the greatest Japanese rock sessioners from early 70s taking part in the recording this album: guitarist Kimio Mizutani, keyboardist Jun Fukamachi, drummer Hiro Tsunoda and others. Unfortunately the specific intone and unusual melodic for a Europeans left the western listeners so indifferent to this album, even with the Lily's management efforts and by singing in English. But the fans of Happy End and similar melodic Japanese folk rock artists should pay attention to this female singer.
(review by day_d )
-------------------------------

   Onion (73.4 Mb; 320 Kbit
)
mutantes

Ken Narita - Yogoreta Machi Ni Itemo (1972)


   Если первый сольник бывшего вокалиста The Beavers был сделан "на троечку", то последовавший за ним альбом оказался, с одной стороны, достоин такой же оценки, но с другой стороны, эта оценка сложилась иначе. Первая сторона пластинки просто провальна – это самая натуральная слащавая эстрада в сопровождении филармонического оркестра. Лично у меня просто не хватило сил на то, чтобы дослушивать каждую песню до конца – рука сама тянулась к кнопке next. Что удивительно, вторая сторона оказалась очень неплохой – большая часть фолк-рокового материала тянет на твердую "четверку", а, например, мощная брасс-роковая композиция с длиннющим названием (которое даже при написании иероглифами занимает 3 строчки) вообще звучит весьма и весьма прилично. По ходу прослушивания всего альбома у меня периодически возникали мысли о сравнении с Родом Стюартом середины 70-х: такой же баланс между роком и поп-музыкой и даже чем-то похожий сипловатый вокал. В итоге общая оценка вытягивается на ту же "троечку". А можно просто слушать только вторую сторону.
(рецензия и альбом предоставлены day_d )
---------------------------

   If the first solo work by The Beavers' ex-vocalist received "C", the second album should receive "C" again from the one hand, but from another hand total "C" was received another way. The first side of the record is complete failure - it is a pure sugary pop alongside with symphonic orchestra. Surprisingly the other side is really good - mostly folk-rock staff is getting to receive "B", but powerful brass-rock song with so long title (that even is written in Japanese takes three lines) sounds really decently. While listening to this album some thoughts appeared of a similaraty with Rod Stewart in the middle 70's: such balance between rock and pop music and even a husky vocal pretty similar. Total mark is only "C". But you could listen only to the second side of a record.
(Russian review and album shared by day_d )
---------------------------

   Ken Narita - Yogoreta Machi Ni Itemo (50.5 Mb; 192 Kbit)
mutantes

The Mops - Mops And 16 Friends (1972)

  
   Это, конечно, не самый лучший диск группы, но все-таки ряд неплохих вещей присутствует. Первая сторона представляет собой преимущественно блюз-рок пополам с утяжеленным буги, за исключением одной акустической вещи, плюс в одном из треков есть типично джаг-бэндовые штучки. В отличной форме вокалист Хиромицу Судзуки, в боевых номерах его рыкающий голос звучит просто здорово. Вторая половина пластинки несколько более разнообразна, хотя я не уверен, что это плюс: по крайней мере, пару легковесных вещей, где музыканты ностальгируют по Group Sound, я бы выкинул. Есть там, однако, и неплохой блюз, и драматичная гитарно-виолончельная баллада, и нечто, что я назвал бы “японским кантри”. Не уверен, что эта пластинка в достаточной мере интересна широкой аудитории, но интересующимся японским роком будет любопытна.
(рецензия от day_d)
 
----------------------------------

   Certainly this is far not the best group's disk, but it contains some quite good tracks. First part showing mostly half blues rock half heavy boogie except one acoustic track with typical jug band sounding. Vocalist Hiromitsu Suzuki is in the great shape, his roaring voice sounds perfect in some expressive tracks. The other disk part little bit different, but I'm not sure that it is an advantage: I'll drop out some light tracks where the group seems missing for Group Sound. But that part contains good blues and dramatic guitar/cello ballad and some that I'll call it "Japanese country music". I'm not sure that this record will be interesting for a wide audience but it could be interesting for those who are in love with Japanese rock.
(review by day_d)
 
----------------------------------

   Mops & 16 Friends (64.0 Mb; 224 Kbit)
mutantes

Hiro Yanagida - Folk & Rock Best Collection (1972)


    Дорогие друзья! Сегодня мы перенеслись в 1972 год, проведя в в 1971-м очень много времени :) Новый 1972-й год хочется открыть очень редким альбомом всеми нами любимым клавишником Хирой Янагидой. В данном альбоме, который состоит исключительно из каверов, японский клавишник отошёл в более спокойный, поп-балладный стиль. Вокалистом в песнях выступил Мао - постоянный  участник проектов Хиро Янагиды. Кое-какие песни с этого альбома вошли в сольник Мао под названием "Call On Me", изданный в том же 1972 году. Не ждите от этого альбома нечто особенного. Я размещаю его исключительно как редкий артефакт с творчества великого японского клавишника. Альбом выпускался исключительно на пластинке.

------------------------------------

    Dear friends! Today we have reached 1972 year, passing a lot of time in 1971 :) New 1972 I want to open with the rare album of loving by all keyboardist Hiro Yanagida. In this album, that is consisted of covers only, Japanese keyboardist went into more calm poppy ballad style. Mao - often member of Yanagida's projects - on vocal here. Some of the songs from this album appeared in Mao's solo album "Call On Me" which was released same year. Don't wait from this album something special. I'm sharing it only that it is rare artifact from works of great Japanese keyboardist. Album was released on vinyl only.

------------------------------------

    Folk & Rock Best Collection (98.9 Mb; 320 Kbit)
mutantes

Datetenryu - 1971 (1971)


    Дебютный альбом группы представляет собой просто шквал псих-прога – музыкальный ураган с исключительно эмоциональным исполнением, такое ощущение, что инструменталисты готовы размолотить свою аппаратуру, а у вокалиста (который здесь присутствует во всех треках, кроме самого короткого – четвертого, представляющего собой spacy kraut) главная задача – переорать всю остальную группу. Стилистически это самый настоящий хэви-психоделический прогрессив, с классическим хэммондом, примоченной блюзовой гитарой и прочими атрибутами. В 20-минутном третьем треке группа периодически уходит в "космический" джем, но только для того, чтобы в очередной раз выйти из него с лавиноподобным грохотом и ревом. И все бы хорошо, если бы не качество записи – натуральный гараж, что сильно портит все впечатление, т.е. понимаешь, что материал мощный, но реального удовольствия от этого не получается.
(рецензия от day_d)
---------------------------------
    Debut album of this band is a squall of psych/prog - musical hurricane with only emotional performing, such feeling, that musicians are ready to crush their own instruments, and vocalist (who is presents here on all tracks except the most shortest - the fourth, which is spacy kraut) main goal - overscream all band. Stilisticaly this is true heavy psychedelic progressive, with classic hammond, bluesy guitar and other things. In 20-minutes long third track band periodicaly goes in "cosmic" jam, but only then to return from it with avalanchy rumble and scream. All will be cool if the recording quality - natural garage, that is spoil all the impression, so becoming to understand that material is strong but really enjoy this you coundn't (due to record quality).
(review by day_d)
---------------------------------

    Datetenryu (63.9 Mb; 192 Kbit)

mutantes

Les Rallizes Denudes - Mizutani (1970)


    Началось всё в 1967 году, в Киотском Университете. Студент Такаши Мизутани (не путайте с Кимио Мизутани) собрал Les Rallizes Denudes как способ соединить две своих главных страсти: психоделическую музыку и крайне левые политические взгляды. По началу, группа практически не давала концертов вне студенческих демонстрации или выступлений, возможно потому, что музыка их звучала дико даже для самого обкуренного японского хиппи, соответственно, и спрос на них в музыкальном бизнесе был мал. Кроме того, группа почти не делала студийных записей – кстати, черта, от которой Такаши так и не избавился. Их хлебом были живые представления, на которых LRD устраивали настоящее буйство, превращая свою музыку почти в концентрированный шум, поражавший уши зрителей, и снабжая само шоу различными визуальными эффектами, из-за которых даже смотреть на сцену было больно.
    Студийные треки Les Rallizes Denudes того периода доступны на диске 67-69 Studio et Live. Мизутани пел на японском и названия песен записывал иероглифами. Слушать альбом довольно трудно из-за ужасного качества записи, но песни всё равно замечательные, с действительно очень хорошими мелодиями и жужжащим гитарным соло. Если бы The Velvet Underground не играли бы так нарочито непрофессионально, то они звучали бы вот так.
    В 1970 году Японская Красная Армия угнала японский пассажирский самолёт в Северную Корею. Среди похитителей был и один из участников Les Rallizes – некто Вакабайаши – а сам Мизутани был одним из тех, кто спланировал акцию. После такого инцидента, казалось, группа попадёт в жестокую оппозицию властей, но нет – LRD продолжили выступать, теперь уже играя не только в университетах, но и на других площадках. А в 1973 году вышел и первый релиз группы – лейбл Oz выпустил двойную пластинку Oz Days Live, на которой целая сторона была посвящена песням Les Rallizes Denudes – причём не концертным, а записанным в студии!
    В принципе, Мизутани продолжал записываться в студии и в 70-е, и в 80-е, но ни одна из этих записей не была официально выпущена – поэтому если вы в Соулсике найдёте студийную пластинку Les Rallizes того времени – знайте, что это бутлег. И хотя последние лет пять разные лейблы пытаются добиться разрешения выпустить их легально, ничего не получается, во многом из-за того, что мало кто может добраться до самого Такаши – многим просто неизвестно, где он сейчас живёт.
    В 1991 году в один и тот же день выходят сразу три альбома Les Rallizes Denudes. Первым был уже вышеупомянутый "67-69 Studio et Live". Вторым – двойной архивный концертный альбом "’77 Live". А вот третий, "Mizutani", был настоящей сенсацией для всех любителей психоделической музыки Японии – это была первая полноценная студийная пластинка группы.
    В 1996 году японский журнал Etcetera посвятил целый номер группе Мизутани. Сам Такеши дал даже своё первое интервью, но главной ценностью для фанатов LRD был семидюймовый сингл, прилагавшийся вместе с журналом. Это была последняя запись Les Rallizes Denudes – группа дала своё последнее шоу в 1996 году и распалась. Мизутани поиграл ещё годик с разными людьми, а потом поставил жирную точку на своей карьере музыканта.
    Les Rallizes Denudes – это, наверное, самый яркий пример cult-group - коллектива, который не очень известен или неизвестен совсем, но, тем не менее, имеет большое количество поклонников, сидящих глубоко в андеграунде и вращающихся в своём собственном мире. И это, наверное, правильно, в таком случае, Les Rallizes Denudes приобретают ауру таинственной неизвестности, а их потрясающая, революционная (во всех смыслах этого слова) музыка звучит ещё интереснее.
    Ну а о сегодняшнем альбоме расскажет вам рецензия с Progmusic.ru. Только вы не пугайтесь, что рецензия дана на альбом "Deeper Than The Night". Это тот же альбом "Mizutani", но без бонус-трека.
    "Наверняка многие знают этих “звуковых террористов” – первобытный нойз японских леворадикалов хоть и не получил своевременного официального признания, но любители андерграунда узнали группу и без этого, по релизам независимых лейблов и бутлегам. Так вот, этот альбом – почти полная противоположность всему, что я слушал у безбашенного трио до сих пор. Я даже усомнился – а они ли это вообще? В общем, первая сторона пластинки – мелодичный и задумчивый психофолк под акустику, чего я никак не мог ожидать от Такаси Мизутани сотоварищи. Очень слушабельно и довольно лирично, с настроением тихой грусти. Вторая сторона, состоящая из одного трека – 22-минутной The Last One, – начинается приблизительно в том же ключе, но постепенно обрастает фузом, дисторшном, эхо-эффектами, вокал становится все агрессивнее, и вся композиция окончательно переходит в категорию отвязных психоделических джемов. Сами музыканты были реальными членами движения “Японская Красная Армия” и участвовали в захвате Киотского Университета в 1969 г., а один из основателей – Такахаси – принял участие и в захвате самолета и его угоне в Северную Корею, что известно, как “инцидент Його-до”. Так что неудивительно, что, вкупе с режущими ухо музыкальными экзерсисами, группа не могла добиться разрешения на издание своих альбомов. К счастью, с начала 90-х ситуация кардинально изменилась, и к настоящему времени выпущено довольно много".

P.S.: благодарю murmanskdays за предоставленную историю группы.

--------------------------------------------------

    All begins in 1967 in Kyoto university. Student Takashi Mizutani (don't be wrong with Kimio Mizutani) gathered Les Rallizes Denudes as the method combining his two passions: psychedelic music and left political ideas. At first band performed within student demonstrations only maybe that their music sounds so wild even for Japanese hippie veterans, so respectfuly they were not popular in music business. And what characterize Tkashi - he recorded LRD albums mostly live. They made their money on live performances, where LRD performed so powerful.
    Studio tracks of that period available on "67-69 Studio et Live" CD. Mizutani sang in Japanese and typed the titles of songs on Japanese too. Album has bad quality recording level, but all songs are great with good melodies and fuzz guitar solo. If Velvet Underground specialy play not so professional they'll sound like this.
    In 1970 Japanese Red Army hijacked passenger airplane to North Korea. Among the hijackers was a member of Les Rallizes Denudes - someone Wakabayashi - and Mizutani was one of that who prepared this action. It seems that the band will be in greatest opposition from Japanese authorities, but not - LRD continued performing and not within universities but on the other stages too. In 1973 was released the first official album of the band - label "Oz" released double vinyl "Oz Days Live". One side of it has studio recordings.
    Mizutani also continued recording in 70s and 80s, but all of this wasn't officialy released - so if you find in slsk album of that period - you have to know that is a bootleg. In the last years many labels are trying to reissue LRD albums. But they have a problem - they don't know how to find Takashi Mizutani, they don't know where he lives.
    In 1991 in one day were released three albums of Les Rallizes Denudes. The first was above mentioned - "67-69 Studio et Live", the second one - double archive concert "’77 Live" and the last the third one "Mizutani" was a big surprise for all lovers of Japanese psychedelic music - this was first album fuly recorded in studio.
    In 1996 Japanese magazine Etcetera dedicated a full issue. Takeshi gave his first ever interview, but the most valued present for LRD fans was 7" single. This was the last record, then the band gave their last concert in 1996 and disbanded. Mizutani played one more year with another musicians and then finished his musical career.
    Les Rallizes Denudes – is maybe the best example of cult band, кthat it is not well known or not known, but has a lot of fans, that are in underground and have its own world. And this is maybe right, in this case, Les Rallizes Denudes obtains aura of mysterious strangers, and their great revolutionary (in all meanings of this word) music sounds more interesting.
    And about todays album review (in Russian) from Progmusic.ru can tell you. But don't afraid that review is given on album "Deeper Than The Night". This is album "Mizutani", but without bonus track.

    P.S.: Thanks to murmanskdays for giving a story of the band.

--------------------------------------------------

    Mizutani (64.7 Mb; 192 Kbit)